الوسم: 18

ليس الانتماء إلى التراث والمرافعة عنه مضمونا وشكلا في الممارسة المسرحية والموسيقية والغنائية اختيارا مذهبيا في مسار عبد المجيد فنيش. هو الماء الذي غرف منه والهواء الذي تنفسه منذ طفولة مبكرة، نشطة ويقظة، في دروب سلا العتيقة. ولعله اهتدى إلى أن ضمان خلود تعبيرات ثقافية لامادية تراثية مهددة بالأفول يتأتى حين تصبح فرجة بصرية متجددة على المسارح.

من جهة الأب، تلقى سليل الأسرة الأندلسية، الوافدة منذ قرون مع جموع المهجرين إلى ضفة أبي رقراق، السر والذوق من محيط عائلي يتوارث عشق موسيقى الآلة. ومن الأم، كان حظه آل السفياني الذين برعوا في الصناعات التقليدية منذ العهد المريني ثم في فنون المديح والسماع ابتداء من القرن 18.

تفتقت ملكة الحفظ في سن السابعة بنشأة في أمسيات الموسيقى الأندلسية وجلسات المديح. تطورت الذائقة بفضل تقليد “ضحى الجمعة”، الذي ينطلق صباحا بمجموعات للمديح والسماع، داخل المسجد الأعظم، قبل القراءة الجماعية للحزب القرآني، التي تسبق الأذان.

منتصف الستينات بحي بوطويل الشهير، في زقاق سانية بوعلو المغلق على حركة السير، يصبح الفضاء امتدادا للبيوت، يمرح فيه الأطفال صباح مساء. يضرب عبد المجيد موعدا مع أقرانه وتكون الفرجة تقليدا مرحا و”إخراجا” متخيلا للدراما الإذاعية التي كان يستهلكها بإفراط بينما كان التلفزيون في بدايات الأبيض والأسود. ابن السابعة يتقمص مرددا ‘أزلية سيف ذو يزن’ ومقاطع ‘ألف ليلة وليلة’ و’شهرزاد’ وغيرها من أعمال درامية إذاعية صنعت ثقافة الإنصات المغربية، ناهلة من التراث.

بلغ من ولع الطفل بالفرجة أن كان طلبه الذي لا يرد يوم صيامه الأول على التقليد السلاوي أن يفتح الأهل الطابق العلوي من البيت لإقامة عرض تمثيلي لعبد المجيد ورفاقه، وكانت مادة التقليد مسرحيات عبد الرؤوف. قبل اللقاء بأعلام الاحتراف، يحرص فنيش على ذكر فضل معلمه الذي أوكل إلى الصغار تمثيل نص مسرحي عن الصحابي بلال ابن رباح. أما في المرحلة الإعدادية، فكانت مؤسسة صلاح الدين الأيوبي، المجاورة وحظ اللقاء بمدير عاشق للمسرح، محمد بلمامون العلوي، الذي شجع على تأسيس ناد داخلي للمسرح.

يحتدم الشغف وتنضج الموهبة في فضاء ثانوية النهضة خلال النصف الأول من السبعينات. تحقق اللقاء مع أسماء ستصبح لاحقا من نجوم المشهد الفني الوطني، على غرار محمد الأثير وأمال التمار، بل تمت الاستعانة في بعض المشاريع بمسرحيين مكرسين مثل محمد الجم، محمد الناجي، محمد خدي، محمد العاطفي، وعلى مستوى مسرح الطفل رفقة ثنائي طبع ذاكرة أطفال المغرب، باسم “ناقوس وسنيسلة” (محمد تويرتو ومولاي سليمان العلوي).

تتماهى سيرة فنيش مع مراحل مفصلية في تطور الممارسة المسرحية بمدينة سلا. يتعلق الأمر بتأسيس جمعية هواة الفن المسرحي، التي هبت عليها رياح الاحتراف وهي تشارك لأول مرة سنة 1979 في المهرجان الوطني لمسرح الهواة، الملتقى الذي شكل رافدا حيويا لصناع الفن الدرامي في المغرب، على واجهات التلفزيون والمسرح والسينما. ذلك أن الهواية كانت النهر الخالد الذي تخرج منه الممثلون والكتاب والمخرجون قبل أن تظهر مؤسسات التكوين المعتمدة. كانت روح “اللعب” تشحذ المهارات في دور الشباب والجمعيات والمخيمات وحفلات المدارس.

لاحقا، سيحين وقت جمع الشتات المسرحي بالمدينة بتأسيس مجموعة العمل المسرحي (التي تحولت ابتداء من سنة 1999 إلى “مسرح المبادرة” الاحترافي). أضحى الرهان إلباس خصوصية للمسرح السلاوي، على نهج خصوصية مسرح مراكش مع “الوفاء” و”شبيبة الحمراء”، وخصوصية المسرح في مكناس مع تجارب الراحل محمد تيمود…، فكان التوجه نحو استحضار وتوظيف الرصيد التراثي ليصبح المادة الرئيسية للتجربة المسرحية لعبد المجيد فنيش. تعزز هذا النزوح نحو المضمون والشكل التراثي بالانخراط في جماعة المسرح الاحتفالي التي قادها المؤلف عبد الكريم برشيد. أثمرت سلا في هذا الإطار حصيلة غزيرة ناهزت 13 عملا مسرحيا من تأليف برشيد وإخراج فنيش، كلها مستلهمة من التراث العربي عامة أو المغربي خاصة، بالإضافة إلى تقاطعات التراثين المحلي والعربي مع التراث الإنساني. وتطورت هذه التجربة مع الانخراط في مسار البحث في التراث الموسيقي للملحون انطلاقا من سنة 1985، حيث قدم فنيش مسرحية “خمس ليالي في حضرة الجيلالي”.

في مسار فنيش، يتلازم العمل المسرحي مع البحث في المسرح، الشكل والمضمون والوظيفة. كان شريكا رئيسا لأكاديمية المملكة المغربية في إصدار سلسلة وصلت 15 ديوانا للملحون، تحولت إلى أعمال استعراضية يمتزج فيها الأداء الغنائي والموسيقي مع التشخيص. غير أن فنيش يصر على أن الانتماء إلى المدار المسرحي التراثي ليس هوسا ولا اختيارا محسوبا. إنه انسجام مع الذات والتكوين الشخصي والمحيط الاجتماعي والثقافي الذي أنتج هوية ليست مغلقة بل منفتحة على التجارب والمقاربات.

عايش عبد المجيد فنيش، خريج المعهد العالي للصحافة، على مدى نصف قرن، منعطفات المسرح المغربي في علاقته مع الجمهور. يقول إن الفرجة المسرحية التي كسبت جمهورا عريضا هي الأعمال التي اختارت أن تجمع بين الخطاب الشعبي، وتناول قضايا مجتمعية عبر الكوميديا. بعد أسماء مثل الطيب العلج والبدوي والوفاء المراكشية، جاءت تجارب مسرح الحي في الدار البيضاء، وفرقة المسرح الوطني بنجومية محمد الجم وتجارب أخرى قادها شباب، استطاعوا أن يصنعوا كوميديا اجتماعية جماهيرية.

عرض اليوم لا يشبه عرض الغد، والمسرح هو فن اللقاء الحي، يردد الرجل الذي احترف الممارسة بروح الهواية، وهو يضع أصبعه متحسرا على تراجع تقاليد المشاهدة الجماعية في القاعات. “الفنون تصل اليوم إلى هواتف الناس” وأزمة العزوف تستحق تأملا عميقا. يتابع الكثير من الأعمال المسرحية لفرق شابة تحصد الجوائز في المهرجانات العربية، لكنه ربيع مسرحي ناقص. أعمال كلفت مجهودا أدبيا وفنيا وتقنيا تقدم أمام كراسي فارغة. أرقام الشباك التي تحققت في السبعينات والثمانينات وحتى التسعينات أصبحت طموحا بعيد المنال.

غير أنه لا يستسلم لحتمية ناجزة لهذا الجفاء الجماهيري، مستشهدا بالشبابيك المغلقة للعروض الفردية التي يقدمها فنانون من قبيل حسن الفد أو حنان الفاضلي. يرعى عبد المجيد فنيش أملا واثقا، وهو يتابع من داخل المركب الثقافي لتابريكت في سلا، همة شباب يضعون اللمسات الأخيرة قبل أن يرفع ستار مهرجان الارتجال المسرحي الذي احتفى به وجها لجيل كامل من الرواد. “لقد غالبت المرض وأتيت من أجل هؤلاء ‘الوليدات’ الذين يواصلون إشعال الأضواء على المنصات المظلمة”.

إقرأ الخبر من مصدره

هسبريس – وائل بورشاشن

تتويج استثنائي مقارنة بسابقيه أعلنته لجنة تحكيم “جائزة الأركانة العالميّة للشِّعر”، التي يَمنحُها “بيت الشّعر في المغرب” بشراكة مع وزارة الشباب والثقافة والتواصل.

الجائزة التي سبق أن توجت شعراء بارزين منهم الشاعر الفلسطيني الأبرز محمود درويش، منحت جائزة دورتها 18 لـ”الشعريّة الفلسطينية، عبْرَ تتويجٍ شملَ أربع تجارب شعريّة؛ تجربة الشاعر غسّان زقطان، والشاعر يوسف عبد العزيز، والشاعر طاهر رياض والشاعر زهير أبو شايب”، وهي “المرّة الأولى في تاريخ الجائزة التي يَؤولُ فيها التّتويجُ، على نحو دالّ، إلى شِعريّة لا إلى شاعرٍ واحد”.

#div-gpt-ad-1608049251753-0{display:flex; justify-content: center; align-items: center; align-content: center;}

واختارت هذا التتويج الاستثنائي لجنة تحكيم ترأستها الشاعرة وفاء العمراني، وضمت كلا من: الأكاديمي عبد الرحمان طنكول، الفنّان التشكيليّ أحمد جاريد، الأكاديمي جمال الدين بنحيّون، الشاعر والمُترجم نور الدين الزويتني، والشاعر حسن نجمي.

ووفق تقرير لجنة تحكيم “الأركانة” فإن هذا التتويج لـ”الشعرية الفلسطينية” احتفاءٌ شِعريّ بـ”مُنجَزها الكتابيّ المَوسوم بتَعدُّدِ الأصوات واختلافِ التجارب، وبحِرْصها الدّؤُوب على تَوسيعِ أحياز الشِّعريّ، واحتفاءٌ، تبعًا لذلك، بأُفُق هذه الشِّعريّة الكتابيّ، المُشرَع على أمداءَ تتحقّقُ فيها اللغةُ بوَعيٍ لا يَتنازلُ عن نَسَبه الشِّعريّ وهو يُواصِلُ انخراطَهُ الفعّال في الأسئلة الكونيّة التي تَشغَلُ تَحَقّقَ القصيدَة النّصّيّ وتَبني ماهيّةَ هذا التّحقّق”، وزاد: “بهذا النّسبِ المُنفَتح والمُتجدِّد أرْسَت الشِّعريّةُ الفلسطينيّةُ قيمتَها المُحصَّلة، في الأساس الأوّل، مِن اشتغالِ اللغةِ في مُنجَزها الكتابيّ، ومِن نَبراتِ تَخلُّق المَعنى الشِّعريِّ استنادًا إلى هذا الاشتغالِ المُضْمِر لتَفاعُلِهِ مع تجاربَ ومَرجعيّاتٍ شِعريّةٍ عالَميّة”.

وتابع التقرير: “إنّ تَتويجَ الشِّعريّة الفلسطينيّة، اعتمادًا على أربع تجارب، وَجهٌ مِن وُجوهِ الصّداقة الشِّعريّة التي وسَمَتْ دَومًا علاقة المغرب الثقافيّ بهذه الشِّعريّة؛ صداقةٌ احتكمَتْ إلى تَقدير بُعدِ هذه الشِّعريّةِ الكَونيّ، وتَقديرِ اختلافِها المَكين داخل هذا البُعدِ نَفْسِه”، مردفا: “بجُذور هذه الصّداقةِ الشِّعريّةِ ذاتِها تَستَضيفُ جائزة الأركانة العالميّة للشِّعر أربع تجارب شعريّة فلسطينيّة، احتفاءً باختلافِ نبراتِها الكتابيّة الحامي لوَعْيٍ حَيَويّ بتَعدُّدِ الشِّعريّ، ضِمْن حُلمٍ مُرَكَّبٍ تَتَفرّدُ به هذه الشِّعريّةُ على الصّعيد الكونيّ، من دون أن يَأخُذ تحقُّقُهُ النّصّيُّ مَنحًى واحدًا، إذْ فيه تتقاطَعُ هذه التّجاربُ من داخل الاختلاف، بما هو جُزءٌ منَ اللانهائيّ الذي إليه يَنتسِبُ الشِّعر. إنّهُ حُلمٌ يُصاغُ، بناءً على مِيسَمِهِ المُرَكَّبِ، مِن أجْل الشِّعر ومِنْ أجْل حياةٍ أخرى في الآن ذاته”.

وقدرت لجنة تحكيم “الأركانة” أن “كتابة الشِّعر من داخل شُسوع الجُرح جَعلَ الفعلَ الكتابيّ في الشِّعريّة الفلسطينيّة مهمّةً شاقّةً، فيها تَختبرُ الكتابةُ ماهيّتَها وهي تَتحقّقُ وَفق ما يُؤمِّنُ نَسَبها، أساسًا، إلى الشِّعريّ، ولكن عبْرَ استغوار الجُرح الذي تَمنَحُهُ القصيدَةُ ظهورًا شعريًّا”، مع تسجيلها أنه “بهذا الظّهور لا بِسِواه تَكتَسي القصيدةُ قيمتَها”؛ فـ”الشِّعريّةَ الفلسطينيّةَ، مِنْ هذه الزّاوية، كتابةٌ من داخلِ منطقةٍ حُدوديّةٍ دَقيقة؛ في أهوالها الحُدوديّة ارتقَى مُنجَزُ هذه الشِّعريّةِ بالكتابةِ عن الجُرح إلى أُفُقٍ شِعريٍّ مُتَحقِّقٍ بنبرَةٍ هادئةٍ لا تُفرِّطُ في إيقاعِ الذات الكاتبة، ولا في الصَّمتِ الذي يَحمي القصيدَة شِعريًّا، ويُؤمِّنُ انفصالَها عن كُلّ ما يُمْكنُ أن يُبعِدَها عن الشِّعريّ”.

إقرأ الخبر من مصدره