Auteur/autrice : الأخبار

 إعداد وتقديم: سعيد الباز

تحلّ هذه السنة الذكرى المئوية لميلاد إدريس الشرايبي (1926-2026) صاحب الرواية الشهيرة «الماضي البسيط»، التي صدرت سنتين قبل رواية «نجمة» لكاتب ياسين، والتي تعدّ بحق رواية شكلت قطيعة جذرية وجريئة وافتتحت مسارا جديدا للرواية المغربية، وكان لها، كذلك، التأثير الكبير على الأدب المغربي المكتوب باللغة الفرنسية.

 

الماضي البسيط.. الرواية الرائدة

 

يقدّم عبد الله المدغري العلوي، في كتابه «التفكير في الرواية»، مقارنة بين رائدي الرواية المغربية المكتوبة بالفرنسية أحمد الصفريوي في روايته «صندوق العجائب» وإدريس الشرايبي في روايته «الماضي البسيط»: «… المثال النموذجي هو الكاتب إدريس الشرايبي الذي كتب (الماضي البسيط) في نفس المرحلة وعن نفس المدينة (فاس). فالمؤلفان معا يُعنيان عناية خاصة بالأثر الديني على العائلة وعلى المجتمع المغربي، لكن الشخصيات والوسط الموصوفين ليسا شيئا واحدا: فمسألة المعتقدات عالجها أحمد الصفريوي انطلاقا من حياة طفل من الوسط الشعبي ومن خلال تفكيره ومتخيله، وعلى العموم فروحانية المسكين تُعاش بشكل إيجابي، لأنّها مصدر ابتهاج، وتضامن وتعويض عن حرمان مادي واجتماعي. إنّها أيضا محفز مرح للخيال الحساس على الخصوص.

أمّا إدريس الشرايبي فيروي ثوره مراهق سليل عائلة فاسية تقليدية، تكوّن في مدرسة غربية، ويعيش تمزقا عميقا بين نسقين من القيم: أحدهما تجريدي، ينتمي للعالم الثقافي الإنسي المرتبط بالمدرسة الفرنسية، والآخر ملموس، ينتمي للعائلة الأبيسية التي تستمد شرعيتها من رؤية دوغمائية للنسق الديني. فهما، إذن، لا يستحضران نفس الوسط، ولا نفس الشخصيات ولا نفس الاعتقادات.

وتستمدّ لغة إدريس الشرايبي قوتها من طرائق الحدّة، ومن التنافر العنيف بين الكلمات، والجمل، والصور، والسجلات، والمستويات والمشاهد، وتُمنح أزمة الشاب الثائر جميع أبعادها». وعلى مستوى التلقي والحضور، يضيف الكاتب عبد الله المدغري العلوي: «سيصبح الكتاب المغاربة، القريبون من إدريس الشرايبي غداة الاستقلال، أكثر إنصاتا لهذا الصوت الذي يترجم الصدمة التاريخية الاستعمارية وما بعد الاستعمارية، ويحاول كل واحد بطريقته الخاصة أن يجد لها علاجا لها، وذلك بانخراطه في جمالية (عنف النص).

ويختم الكاتب، في النهاية، بإبراز مكانة إدريس الشرايبي على مستوى الكتابة الروائية: «يتموقع (الماضي البسيط) لإدريس الشرايبي أيضا، بشكل واسع، في تقاليد الرواية الواقعية والسيكولوجية الفرنسية للقرنين التاسع عشر والعشرين. وكما عند أحمد الصفريوي فالتخييل السير ذاتي مبني على الواقع الاجتماعي والثقافي للمغرب.

لقد ذهب إدريس الشرايبي بعيدا في اشتغال الكتابة، فعنف موضوعة –ثورة الابن على الأب رمز كلّ السلط السالبة- يعبر عنها هنا في الأسلوب ذاته: استعمال معجم الألفاظ المهينة والقذفية، التركيب المفكك والاعتراضي، التنديد المتعدد الأصوات، كل ذلك يموقع لغة إدريس الشرايبي بعيدا عن أي أرثذوكسية، فهي دائما في خرق للاستعمال الشائع». من مقاطع رواية «الماضي البسيط»:

«فما هي إلا امرأة يستطيع السيد تقييد رجليها. هو من يتحكم في حياتها ومماتها. أسكنها دائما في بيوت بأبواب محصنة ونوافذ مسيجة، ولا ترى من أسطحها غير السماء والصوامع.. وها قد مرّت فترة طويلة على تخليها عن البكاء والتوسل لكي يسمح لها بزيارة هذه المدينة ولو لمرة واحدة..

كل ما تقوم به في حياتها هو الأكل والشرب والنوم والجماع. وقد فرض عليها السيد برامج لا تحيد عنها: شاي السيد خمس ساعات في اليوم، مرتين في اليوم، وحسب مشيئته. وخلال الفاصل تطبخ وتنظف وتكنس وتغسل الملابس وتخيط وترقع وترتق وتنسج وتخبز وتقتل الفئران والصراصير وتطحن القمح وتغربله، وتتكلف بـ«الحساب الذهني»، وتطرز المناديل وتضرب على دف صغير وترقص حافية القدمين وتطارد الذباب… هي التي قصرت في أداء واجباتها المقدسة كما يحدث كثيرا في هذه الدنيا، لكنها سرعان ما ندمت على ذلك التقصير، وأقسمت طاهرة بالقرآن الكريم على أنها ستحرص طيلة حياتها على أن تحافظ على الحساء ساخنا حتى يصل سيدها، وهو ما شهد به زوجها ومولاها باركه الله على تيسيره وعفوه السريع…

في أساس كل مجتمع هناك الجماعة، ونواة الجماعة هي بالتأكيد الأسرة. فإذا كانت المرأة في هذه الأسرة سجينة ومحجبة ومعتقلة، كما فعلنا منذ قرون، وإذا لم تكن منفتحة على العالم الخارجي، وليس لها أي دور فعال، فإن ذلك ينعكس على المجتمع برمته، إذ ينغلق على نفسه، ولا يعود له شيء يمكن أن يفيد به نفسه أو غيره».

(ترجمة محمد التهامي العماري)

 أم الربيع.. الرواية التاريخية

 

يتحدث الأكاديمي قاسم باصْفاوْ، في مقدمته عن رواية «أم الربيع»، عن أنّها رواية تاريخية: «تضع اليوتوبيا في مواجهة الحنين إلى الماضي، وتبعث الروح من جديد في الماضي الجماعي، لأنّها تندرج في تتبع تكتيكي لمجرى الزمن هدفه حثّ الجماعة على نهضة مخلّصة، وغمر خيبة الأمل التي تنتاب المرء أمام الحاضر وسوداوية اليومي بالأمل الذي يؤسس له التاريخ، في نفس الوقت الذي يتصارع فيه الكاتب مع هذا اللغز الأساسي: ما الذي يجعل الحضارات تحيا وتموت؟ لابد من أنّ إدريس الشرايبي غيّر زاوية النظر على البلاد ذات الحاضر المخيّب للأمل الذي هجره (الماضي البسيط) ليستعيد من خلال كتابة (أم الربيع)، الأرض الأزلية، ذات الماضي الوهاج والمغمور بالحياة، والتي يظلّ إدريس الشرايبي شديد التعلّق بها.

بدأ إدريس الشرايبي أعماله الأدبية بـ«الماضي البسيط» وأنهاها بـ«الرجل الذي يأتي من الماضي»، كما ليقول لنا كم هي متجذرة في تربة الذاكرة أحلامه المستقبلية. بهذا المعنى، كثيرا ما كانت تعود في كتاباته هذه الجملة: «إذا كنت لا تعرف ما حدث قبل ولادتك، فإنّك سوف تبقى دائما طفلا…»، داخل هذا الحالم الذي لا يطاق، الثابت على حلمه، يمتزج المهرج (بهلوان يُمسرح الحكمة والسخرية) والصعلوك المتشرد العاشق حدّ الجنون للمطلق، في أنقى التقاليد المغاربية. لقد أصاب أولئك الذين رأوا في الشرايبي شخصية دون كيشوت، فهو كان دائم البحث عن القيم الأصيلة في عالم يتدهور. لكني أود أن أقول، لمزيد من الدقة، بأنّ هذا الدون كيشوت كان هجينا، مختلطا بسانشو بانشا.

من أوّل نصوصه إلى آخرها، يتطور الكاتب مع ذلك ويسلم تدريجيا بـ«عجز» الأدب الذي ليس سبب وجوده تغيير العالم، وإنّما جعل المرء يحلم ويفكّر: فوظيفة الكاتب في تحوّل مستمر. حسب الروايات، نحن نمرّ من الكاتب الملتزم (الثوري النبي) إلى الشاهد، وأخيرا إلى الحكواتي الذي يجدد الارتجال ونكهة الطريقة التقليدية للحكي، دون أدنى لمسة فلكلورية.

وبذلك يكون إدريس الشرايبي قد فتح الطريق لأدب متحرر وبدون عقد، له الجرأة على البناء والرغبة في فتح الفرد على الكونية». من أجواء رواية «أم الربيع»، التي تعود إلى الحقبة الاستعمارية الفرنسية بين المعمرين وأبناء الأرض في الكثير من المناطق المغربية، التي شهدت صراعا محموما بين الجانبين حول الأرض ومواجهة بين عالمين ونظرتين مختلفتين: «… هكذا، طوال عدة عقود، عاش هؤلاء إلى جانب أولئك، البعض في السهول الخصبة والمدن والبعض الآخر في الجبال القاحلة أكثر فأكثر. لا الحرب ولا السلم تمكنا من تقريب وجهات نظرهم حول الوجود. مهما كانوا أغنياء وأقوياء، كان الغربيون يجهلون السبيل الذي يوصل الإنسان إلى ذاته. ومع ذلك، فهم كانوا عالمين بالحياة في أدنى تفاصيلها. زوجة أخ رَحُو، (تلك التي تحكي القصص على ضوء القمر)، كانت تزعم أنّهم أطفأوا الشمس في أرض ميلادهم ليستبدلوها بنجوم اصطناعية صغيرة تتدلى من سقوف منازلهم.

كانت تحكي أيضا أنّهم قليلا ما كانوا يتحدثون مع بعضهم البعض، مثلك أنت وأنا في حديث قد يدوم ما بعد الظهر كلّه من جار إلى جار محتسين الشاي بالنعناع، وأنّه من أجل الأخذ في النقاش كان يلزمهم نوع من الخيط يسمونه هكذا تليفون، دون أن يروا بعضهم البعض! وإذا كانت تحكي أشياء مماثلة بلا اسم، فلأنّ ذلك كان صحيحا. فهي قد وجدت منذ زمن بعيد طريقها الخاص. مع السادة الجدد، وقعت المواجهة لكن بشكل مختلف، على نحو منحرف. دار التاريخ، وأصبح الأمر من جديد يخصّ أبناء نفس الوطن كما فيما مضى، كان الدين قد نسج روابط مقدسة ويمكنه من جديد أن يقوم بنفس الوظيفة لزمن طويل».

 

«التيوس».. عن الهجرة والعنصرية

عنوان رواية «التيوس» يحيل على مصطلح عنصري فرنسي يطلق على العرب، خاصة في باريس، تصوّر حالة المهاجرين من شمال أفريقيا وما يتعرضون له من تمييز والصعوبات التي يواجهونها في حياتهم غير المستقرة في العمل والسكن. أثارت الرواية عند نشرها موجة عارمة من السخط ضد إدريس الشرايبي، خاصة من اليمين الفرنسي الذين اتهموه بمعاداته للغرب عامة وفرنسا بالخصوص:

«من خشب. من خشب أبيض. هذا كرسي من خشب أبيض.

فتح شخص ما الباب بركلة. لكنني لم أر أحداً يدخل. رأيت فقط قدما ضيقة وطويلة، منتعلة حذاءً ضخماً من جلد البقر. قرع الأرضية الإسمنتية –فحدث دوي مثل طلقة نارية على امتداد السبعة والعشرين متراً مكعباً للغرفة– ثم غرس مقدمة الحذاء في بطن القط فرأيت ذيل قط يحلق، متصلب مثل حبل. بالكعب أغلق الباب.

– ها هو اللحم.

صفعت الكتف الحائط، دمغته بختمها الأحمر وتدحرجت عند قدميّ بصوت رخو.

هذا إذا كرسي أبيض. أجلس عليه.

ـــ قال لي الجزار: وأنت، سيدي، ما الذي يلزمك؟ قلت له: هذه القطعة من هذا اللحم ثم سددت له لكمة وأمسكت بقطعة اللحم.

كانت بطاقة السيليلويد الأبيض ما تزال عالقة بها، وعليها هذا الرقم المكتوب باللون الأحمر: 84. أزلتها وربطتها بعروتي، وأنا أخمن بصورة مبهمة أنني سأتوفر يوما ما على أربعة وثمانين فرنكا كي أسدد المبلغ للجزار.

ــ لابد أنه اتصل ببوليس النجدة وأعطاهم وصفا دقيقا لسارقه: رجل من شمال أفريقيا. ولابد أن يكون قد ألقي القبض عليه، على الرجل الشمال أفريقي، أي رجل شمال أفريقي، الأول الذي يكون قد ظهر عند زاوية الشارع. ولا بد أن يكون الجزار قد صرخ: لا شك في ذلك، إنه هو بالفعل.

ها أنا إذا قد جلست، وأنظر. أفعل ذلك برعب كما لو أنني كنت أعمى مُنّ عليه للتو بعيني وشقٍ.

نوافذ رمادية ليوم رمادي. في الخارج تبدو الأشجار كأنها هياكل عظمية سوداء. وأنا أنظر إليها تلتوي في الرياح، أسمع هزيـــــز الرياح. حاسة السمع، أسترجعها هي أيضا لكن بطريقة غير دقيقة، دون إمكانية ولا حد للتناغم، وأقول، وأنا أسمع الرياح تئن، ها هو ذا صهيل الهروب».

(ترجمة: محمد حمودان)

 حسن بولهويشات.. «الماضي البسيط» في الزمن المركب

لم يتعرض كاتبٌ مغربي للهجوم والنقد في الوسط الثقافي والأدبي مثلما تعرّض له إدريس الشرايبي عقب صدور روايته الأولى «الماضي البسيط» عام 1954، وذلك لطبيعة خطابها الحداثي الذي ينتقد زيف العلاقات الاجتماعية وتناقضها، ويشجب سلطة الأب المطلقة أمام صمت الزوجة والأبناء، وبؤس الاحتماء بالتقاليد والعادات البالية. وهو ما لم يستسغه (أو لم يفهمه) كثيرون فاعتبروا الرواية هجومًا على الوطن، واتهموا الكاتب بالخيانة والعمالة للمستعمر في وقت كان المغرب يتأهب للحصول على الاستقلال. وهو ما أوعز للشرايبي الشاب لينشر رسالة اعتذار يتبرأ فيها من بكر عائلته السردية، وفلذة كبده. قبل أن يعود ويتراجع عن الاعتذار في حوار مع عبد اللطيف اللعبي.

هل كان الشرايبي هشّا لدرجة القبول بالإجهاز على انطلاقته الأدبية؟ هل وجد نفسه وحيدًا ومستهدفا بشكل مستعجل، في فترة تتحرك فيه المقاومة المغربية ببنادق قتال محشوّة في حُزم النعناع وتحت الجلاليب ومستعدة لإطلاق النار على كلّ من تشكّ فيه؟ هل أجّجت الصحافة الفرنسية من الوضع حين اعتبرت الرواية وثيقة مهمة للدلالة على نجاح التواجد الفرنسي بالمغرب؟

نستحضر هذه المعطيات للإشارة إلى الولادة الصعبة للرواية، وقدرتها على الصمود وممارسة التأثير الفني على القرّاء ومخاطبة الأجيال المتعاقبة بلغة متمرّدة وروح حداثية، حيث يمثل بطل الرواية ادريس فردي ثورة البرجوازية المثقفة ضد السائد والمألوف. على عكس رواية «صندوق العجب»، على سبيل المقارنة، التي تبدو هادئة وناعمة في لغتها، ويظهر البطل سيدي محمد مطمئنًا إلى نفسه. بل منطويا ومنشغلًا بصندوقٍ محشوّ بالمسامير والأزرار والقوافل المكسورة، ولا يفارقه إلا ليتفرّج عن بيوت الجيران والزليج وحياة المسيد.

صحيح أن رواية أحمد الصفريوي تحتفي بالهوية والتراث المغربي ولو من وراء حجاب، ويعتبرها النّقاد النّص الروائي الأول المكتوب بالفرنسية، لكن ليس إلى حدّ استبعاد «الماضي البسيط» التي صدرت في السنة ذاتها، وتُدافع عن نفسها بمواصفاتها الفنية الموجودة في باقي النصوص الكولونيالية، إبّان التوسّع الامبريالي في شمال إفريقيا، بل تتفوّق على الكثير منها.

تتضح القيمة الفنية لرواية الشرايبي أكثر بالعودة إلى النصوص المكتوبة بالعربية، وتحديدًا إلى رواية «الزاوية» (1942) مع التهامي الوزاني، التي تحتفي بعالم الزوايا في شمال المغرب والنواحي، وتَرسم سيرة رجلٍ يقتفي خطواته الأولى نحو الأدب الحديث والحياة الجديدة مكتظا بالحيرة ومخاوف الطريق.

وحتى إذا ما سايرنا مزاج النّقاد مرّة أخرى، وتجاوزنا «الزاوية» وقبلنا برواية «في الطفولة» (1957) لعبد المجيد بن جلون باعتبارها النّصَ الأول المكتوب بالعربيّة، فإنّنا ندرك جيّدا جرأة الشرايبي في تحطيم الاصنام الاجتماعية والسياسية من خلال نقدٍ قاسٍ للمؤسسات. فيما كان الجيل الروائي الذي ينتمي إليه يستعيد حياته في سيرة ذاتية تمثّل الاستقرار العاطفي والتماسك الأسري في أبعد مظاهره.

سيتأتّى مفعول رواية (الماضي البسيط) مع الجيل الجديد، أمثال محمد حمودان وليلى السليماني وآخرين اختاروا الكتابة عن الهوية المغربية والصراع الحضاري والاغتراب الثقافي من خارج البلاد. وسجّلوا فتحًا حقيقيا في الرواية المغربية المكتوبة بالفرنسية. قبل أن يأتي محمد شكري بسنوات ويكتب «الخبز الحافي» النّص القنبلة التي انفجرت في وجه الجميع، حيث يستعيد شكري أيام الصبا بلا فراملَ فنيّة، إن صحّ التعبير. بل لم يتردد في قتل الأب رمزيا، وتسوية جدران البيت أرضًا مثل جرّافة واصطحاب القارئ إلى غرفة النوم وأسرارها الحميميّة بلا مشكلة.

لقد امتدت يد الرقيب إلى خبز شكري هو الآخر واعتبروا الكاتب شيطانًا رجيمًا يتحرّك بين الناس ويُفسد الناشئة. لكن ليس إلى الحد الذي هوجم به الشرايبي فأوشكنا أن نعدم كاتبًا استثنائيًا، ورواية استثنائية كُتبت في سياق سياسي واجتماعي مركّب وصعب.

متوجون تعويض

+++

تتويج شعراء فلسطينيين بجائزة الأركانة العالمية للشعر

احتفالا بمدينة الرباط عاصمة عالمية للكتاب لسنة 2026، نظم بيت الشعر في المغرب، بشراكة مع وزارة الشباب والثقافة والتواصل ووكالة بيت مال القدس الشريف، حفل تسليم جائزة الأركانة العالمية للشعر، التي سبق للجنة تحكيم دورتها الـ18 أن أعلنت تتويج الشعرية الفلسطينية بها في شخص الشعراء: زهير أبو شايب، غسّان زقطان، طاهر رياض ويوسف عبد العزيز.

وانعقد الحفل يوم 25 أبريل الجاري في الساعة السابعة والنصف مساء بمتحف محمد السادس للفنون المعاصرة، بحضور الشعراء الفلسطينيين الفائزين.

وتضمن برنامج الحفل كلمة الشاعر مراد القادري، رئيس بيت الشعر في المغرب، وكلمة محمد مهدي بنسعيد، وزير الشباب والثقافة والتواصل، وكلمة محمد سالم الشرقاوي، مدير وكالة بيت مال القدس الشريف، وكلمة الشاعرة وفاء العمراني، رئيسة لجنة التحكيم، فضلا عن كلمة للشعراء المتوجين وقراءات شعرية.

وفي هذا السياق جرى تسليم جائزة الأركانة للشعراء زهير أبو شايب وغسّان زقطان وطاهر رياض ويوسف عبد العزيز.

جدير بالذكر أن لجنة تحكيم جائزة الأركانة تكونت هذه السنة من الشاعرة وفاء العمراني رئيسة، ومن الأعضاء: الأكاديمي عبد الرحمان طنكول، الفنان التشكيليّ أحمد جاريد، الأكاديمي جمال الدين بنحيون، الشاعر والمُترجم نور الدين الزويتني، والشاعر حسن نجمي، الأمين العام لجائزة الأركانة العالمية للشعر.

إقرأ الخبر من مصدره

محمد نورالدين أفاية

ما علاقة النزعات التسلطية بتدهور اللغة ومَلَكات التفكير؟ كيف تقوم خوارزميات مواقع التواصل الاجتماعي ومنصات الذكاء الاصطناعي بتكييف الأذهان، وتوجيه العقول، والتأثير على الاختيارات والمواقف؟ هل ما يزال من الممكن بناء حقائق اعتمادا على الحوار والتداول والإنصات المتبادل وتقاسم أفضل الحجج؟ وما هي حظوظ التفكير النقدي، ودور العمل السينمائي على كشف ما يتعرض له الإنسان اليوم من استلاب، وضياع، واستعْباد؟

في كتابه “بحث في الحريات”، وفي سياق تحليله لمظاهر التوتاليتارية ومقتضيات النظام الديمقراطي، اعتبر ريمون آرون أن جورج أورويل “عرف كيف يحافظ على فكر أخلاقي في قرن من دون أخلاق”. لقد قرَّر وضع مسافة مع التضليل في زمن هيمنت فيه الإيديولوجيات بشكل مُدوٍّ، وسادت فيه أكاذيب السياسة ومختلف أشكال المساومة. وحين تحدث آرون عن الأخلاق فإنه لم يكن يقصد أن أورويل وجَّهته مرجعيات دينية أو تشبَّث بقيم مُجردة، وإنما أكد على الوضوح الفكري والسياسي الذي أصر عليه بخصوص الوفاء للحقيقة الواقعية، وشجبه المبدئي لسخافة النفاق السياسي، ولانسجامه بين قناعاته ومضامين رواياته وكُتبه. فهو لم يكُف عن التأكيد على أن مبدأ الحرية ذاته يجد في وضوح الكلام والالتصاق بالوقائع أفضل السبل لتحقُّقه وتصريفه.

لم يقتصر أورويل على كشف بنية النظام التوتاليتاري، وتبيان منظومة الخداع التي يستخدمها للحفاظ على السلطة وممارسة السيطرة كما كشف عن آلياتها في روايته “1984” فقط، سواء أتعلق الأمر بالفاشية أو بالستالينية التي كاد أن ينكوي بنارها في مشاركته في حرب إسبانيا ما بين سنتي 1939 -1936؛ بل إنه سبق له أن أدان، بشكل تنبُّئي، تمظهرات التوتاليتارية المُؤسَّسة على الاستخدام والتضليل بفضل التكنولوجيا في روايته “مزرعة الحيوانات” التي ألفها سنة1945 .

والظاهر أن زمن العالم الذي نعيش فيه اليوم يستدعي ما يتيحه هذا النوع من الكتابات الأدبية من انفتاحات عمل أصحابها على الجمع بين قدرتها على كشف الوقائع ووصفها وتشخيص تناقضاتها وتهافتها، وعلى التنبؤ بما يمكن أن يحصل للعالم في فترات التوتر والجموح السياسي نحو التسلطية والتحكُّم، والنزوع إلى التهديد العسكري وإشعال الحروب، واللجوء إلى نهج سياسات البطش وممارسة الشر.

اقتبس العديد من المخرجين موضوعات أفلامهم من روايات جورج أورويل، حيث كانت رواية 1984 موضوعا لمسلسل بنفس العنوان أخرجه للتلفزيون البريطاني بول نيكل Paul Nickel سنة 1953، وفيلم “الأخ الأكبر” Big Brother (1956) أخرجه مايكل آندرسون Michael Anderson، كما أخرج مايكل رادفوردMichael Radford فيلما بنفس العنوان سنة 1984. أما رواية “حديقة الحيوانات” فقد قام جون هالاس John Halas سنة 1954 باقتباسها وإخراج فيلم بطلب وتمويل من وكالة المخابرات المركزية الأمريكية CIA)) في إطار الهجوم الشرس للمكارثية على المبدعين والكتاب النقديين في أمريكا، والذين تعرضوا لأشكال بطش وقمع في إطار الحملة الدعائية ضد الشيوعية. وقد تضمن الملصق الإشهاري للفيلم شعارا كان له صدى كبيرا يقول: “تضحكون كثيرا، ستبكون قليلا”. أما البريطاني آندي سركيس Andy Serkis فقد أنجز فيلما من نوع أفلام التحريك بنفس عنوان الرواية سنة 2025.

في سياق المسار السينمائي و”النضالي” الذي اختاره المخرج الهايتي “راوول بيك” Raoul Peck أنجز فيلما بعنوان “أورويل 5=2+2” (2025). وقد أخرج قبله عددا من الأفلام القصيرة، والروائية والوثائقية، تندرج كلها ضمن انخراطه في كشف آليات الاستعباد والاستغلال التي تعرضت له الشعوب المستعمَرة، وما تتعرض له من نهب لثرواتها من طرف الرأسمالية. فهو يعتبر أن السينما حقل إبداعي يجب أن يكون سلاحا للنقد، والكشف، والإدانة، والدفاع عن الحرية والحقيقة. لذلك أخرج فيلمين عن باتريس لومامبا روائي ووثائقي، وفيلم بعنوان “كارل ماركس الشاب”، ثم “لست زنجيا” عن حياة ومعاناة الكاتب الأفروأمريكي جيمس بالدوين، وغيرها من الأفلام. وتظهر على أعماله تأثيرات واضحة للاختيارات الإخراجية للفرنسييْن كريس ماركر Chris Marker وجان لوك غودار Jean Luc Godard، خصوصا في فيلميه “اشتراكية” و”كتاب- صورة”، وإن كان هذا الأخير يفضل قراءة التعليق اعتمادا على ذبذبات صوته المترنحة شخصيا.

عرض راوول بيك في فيلم “أورويل: 5=2 + 2″، قراءة فيلمية خاصة لرواية أورويل من خلال القيام بعملية تركيب بين أحداث مضت وبين ما يعرفه الحاضر من قصف لا متوقف من الصور والأخبار الكاذبة. يتعلق الأمر بجملة قضايا تناولها أورويل في روايته بأسلوبه التخيُّلي، ومنها بالأساس ما تقوم به النخب والسلط المتحكمة في العديد من البلدان لتغيير معاني الكلمات، وخلق الغموض، وإنتاج التضليل في أوساط المجتمع لدرجة تصل فيها هذه السلط إلى إلزام الناس باعتبار أن 5=2 + 2. كما يبرز كيف أن تدهور اللغة مُقدِّمة لإنهاك الديمقراطية، ما دام الإفراغ التدريجي للكلمات من معانيها ينتج بلاغة تفرض ذاتها، بطرق مُسترسلة ومكرورة، لدرجة يصل فيها الناس إلى قبول ما لا يقبل.

باعتماده على أرشيف غني ومتنوع وعلى انتقاء نصوص جورج أورويل وقراءة مباشرة لها، لخدمة سرده السينمائي، قام راوول بيك بتركيب مستندات بصرية متنوعة الموضوعات من ووثائق أخبار وحوادث، ولقطات أفلام اقتبست روايات أورويل، ومتواليات من أرشيف عن الحرب العالمية الثانية وحرب الفيتنام، وصور هتلر، وستالين إلى ما يشهده العالم، اليوم، من مشاهد حرب وعنف وتدمير، وتُبين مظاهر البطش والقمع البوليسي لمظاهرات احتجاجية، والأساليب الجديدة لتعبيرات العنصرية وصعود لليمين المتطرف.

ولكي يُفهَم الحاضر على ضوء بعض أحداث الماضي قام راوول بيك بالترحل في فترات شهد فيها التاريخ تراجيديات كبرى، وتعرض لحروب جارية كما هو الحال في أوكرانيا، وغزة، وهايتي، واليمن، وساحات حرب وعنف أخرى، متوقفا عند أساليب التضليل للتغطية على الجرائم ضد الوعي، والعقل، والوجدان، والذوق التي ترتكبها صناعات الإشهار، ومواقع التواصل الاجتماعي، والخداع السياسي الذي تقوم به الخوارزميات المبرمجة من طرف سادة العالم الجدد اليوم. كما خصص راوول بيك متواليات عدة للانتهاكات الوحشية التي ارتكبها الجيش الإسرائيلي في غزة، معتبرا أن هذه الحرب تستدعي، بقوة، استحضار أفكار أورويل حول السيطرة، وجريمة الفكر بسبب السردية التي تنتجها الجيوش الإلكترونية التي تُعبئها إسرائيل لتزييف الحقائق، وتزوير التاريخ، وكشف عدائها الفاضح للإعلام بقتلها لأكبر عدد من الصحافيين في تاريخ الحروب، وممارسة الرقابة المُعممة على كل شيء، والكذب على العالم كله بالتنصل الدائم من الالتزامات، وانتهاك القوانين الإنسانية كافة، مستفيدة في ذلك من الدعم اللامشروط للولايات المتحدة الأمريكية وحمايتها، ومن التواطؤ الأوروبي الذي تتمتع به، سيما من طرف ألمانيا وفرنسا وإنجلترا.

لقد اعتبر أورويل أنه كلما ساءت وضعية اللغة والتبست استعمالاتها تبلَّد العقل والتبس معه الفكر، سواء عند السياسيين، أو الكتاب، أو في المحادثات اليومية؛ بل إن الأمر لا يتوقف عند هذا الحد لأن أورويل تصوَّر أن التوتاليتارية تنتعش كلما اعتاد الناس على تدهور اللغة واستسلموا له. وهو ما يترتب عنه، حتما، تعليق الحرية والحد منها، وتراجع الجهر بالحقيقة. من هنا حاجة السلطة الدائمة إلى تفقير اللغة، واستعمال قاموس بديل للحد من التفكير أو منع الناس على القيام به، ما دام يشكل خطرا مباشرا على السلطة وتهديدا لها.

يتعلق الأمر بإرادات واضحة لإفساد اللغة من أجل تبلُّد الأذهان وتبرير البشاعة للتغطية على تمظهرات التوحُّش الجديدة، وعلى أشكال الشر التي تنهجها دول لنزع الإنسانية على الإنسان. في ضوء ما يعيشه العالم من انزلاقات وأساليب تضليل لممارسة السيطرة والضرر، لم يعد البُعد الديستوبي Dystopique لعوالم رواية جورج أورويل خياليًا تماما، كما يظهر فيلم راوول بيك، ما دامت النخب السياسية في أغلب البلدان تستعمل المنطق ضد المنطق، وتتنصل من الأخلاق في الوقت الذي تدعي الالتزام بها، وتتضايق ممن لهم أفكار وتقمع من يجهرون بالنقد في الوقت نفسه الذي تدعي فيه التزام حرية الرأي، حيث تستثمر في ترسانة إعلامية ودعائية هائلة للتمكن من عقول الناس وذاكرتهم، وتوجيه إدراكهم للواقع بالشكل الذي تمليه عليهم، وتُقدم الأكاذيب وكأنها حقائق، طالما أن الغاية الأسمى تتمثل في الحفاظ على السلطة والسيطرة دونما اكتراث بوجود الآخرين ومصالحهم؛ بل ومنهم من يغطي على هذا النزوع الافتراسي بكونه يقوم بذلك بناء على “تفويض” ديني، كما يدعي ذلك السيد دونالد ثرامب.

استلهم راوول بيك، في فيلمه “أورويل: 5=2 + 2″، نصوص أورويل واستحضرها من خلال التعليق، ودعَّمها بصور ووثائق بصرية وسمعية اعتبرها تمثيلية لِما يشهده العالم من عبث، واستهتار بإنسانية الناس الذين أصبحوا يتحركون كآلات لا روح، ولا عقل ولا وجدان لها. مع تنبيه واضح إلى أننا بلغنا مراحل انحلال ظاهرة وتدميرا للمجال العام حيث تستأسد قوى تعمل كل ما تملك من مواقع ومنصات وقوة لفرض رواية واحدة و”حقائق” يعبر عنها أفراد يستعملون اللغة بالطرق التي يريدون وفي الوقت الذي يختارون ضمن مجتمع يزداد مراقبة، وترصُّدا، ومحاصرة للحريات. فضياع قيمة اللغة تمثل إيذانا بالتضييق على الديمقراطية وإضعافا للآليات التي تسمح بها للاعتراض والمحاسبة والنقد.

وفضلا عن العمل التركيبي القوي الذي أنجزه راوول بيك سينمائيا في فيلمه فإن رسالته، وهو من المخرجين الذين يُصرون على الجهر بأفكارهم ومواقفهم، تدعو إلى تكسير جدار الخوف، وإلى عدم التنازل عن مهام الشك والتفكير والمساءلة، والاحتراس من استراتيجيات التضليل والخداع التي تتستر وراءها قوى تحركها مصالح ضخمة وإرادات تحكُّم غير مسبوقة.

ولعل المشهد الأخير للفيلم يكثف كثيرا من دلالات هذا العالم، حيث يصور المخرج متجرًا عصريًا ضخمًا (مول) بواجهاته المُغرية، وألوانه الجاذبة، وصُوره الساحرة تُرسل من كل جوانبه الشعارات الخادعة الثلاثة التي أقام عليها جورج أورويل بناء روايته 1984: الحرب هي السلام، الحرية هي العبودية، الجهل هو القوة. وكأن راوول بيك بهذه اللقطة الواسعة يكثف المفارقات التي استوطنت عوالمنا الواقعية منها والافتراضية، وترسم بعض معالم السجن الذهني والوجودي الذي يتعين الانتباه إلى ضرورة الوعي بأغلاله للتحرر منها.

 إصدارات

 جيرميبلادن

صدر عن دار النشر سليكي أخوين السيرة الروائية “جيرميبلادن” للصحافي عبد الرحمن عبد الوالي. تدور حكايتها حول قرية منجمية تروى بعيون طفل نشأ فيها، وعاد بعد مرور خمسين سنة على إغلاق مناجمها، لزيارة أماكن طفولته التي ظلت تطارده والتي تغيرت بشكل جذري، وأصبحت مكان يقاوم النسيان وأطلالاً مهجورة. ويُصور أيضا كيف عايش الصراع الطبقي والاضطهاد الذي عانى منه سكانها. بحيث تأثرت بالاستغلال الرأسمالي والتمييز الطبقي، وتضررت من الإغلاق المفاجئ للمناجم، مما أدى إلى تشرد السكان وضياع مصدر رزقهم وتبخر أحلامهم. ويحكي الكاتب ذكرياته عن القرية، بدء من طفولته البريئة وتجاربه مع العمال والنصارى، مرورا بفترة الشباب والوعي بالصراع الطبقي، ووصولا إلى مرحلة النضج والهجرة القسرية. ويروي كيف كانت القرية في أوج نشاطها، مليئة بالحياة والنشاط، مع مناجم تعمل على استخراج المعادن الثمينة. وكانت مكاناً نابضاً بالحياة، مع سكان من مختلف الأعراق والثقافات، يعيشون معاً في وئام وتعاون. ويذكر الكاتب كيف كان العمال يعانون من ظروف عمل قاسية ويتقاضون رواتب متدنية، وكيف نشأت الحركة النقابية في القرية، وكيف قاد العمال إضرابات واحتجاجات للمطالبة بحقوقهم. ثم يُصور كيف كانت السلطات المحلية والشركة تُقمع هذه الاحتجاجات بعنف، مما أدى إلى مزيد من الظلم والمعاناة.

أنجز الصحافي والكاتب لحسن العسيبي التقديم التالي: “هذا نص لا يمكن إلا أن تقرأه بمتعة، لأنه صادق.. الصدق آت من أنه شهادة عن تجربة حياة في زمن مغربي وضمن مكان مغربي في الخمسين سنة الماضية.. متعة القراءة الأخرى آتية من تعدد الأصوات الضاجة في هذا النص، فهو نص يهب للقارئ العادي الباحث عن الاكتشاف ومتعة التلقي ما يحتاجه من تفاصيل أمكنة وأحداث وشخوص، على قدر ما يوفر للباحث الأكاديمي… مادة غنية من البناء المعلوماتي المفضي إلى إعادة بناء معنى مغربي كتجربة حياة بقاموسها اللسني المختلف، ببنائها الاجتماعي العمالي القروي المتمايز، بمعلومات الأحداث المؤرخة لمراحل تطور ذهنية جماعية من ضمن المجال المغربي الممتد حضاريا، ثم أخيرا قصص مقاومة لمحاولة عيش لشريحة اجتماعية من القاع.. أول ما أثارني في نص “جيرميبلادن” هو التقاطع الكبير مع نصوص أدبية عالمية موضوعها عوالم مناجم العمال، أولئك النازلون إلى العالم السفلي للأرض وللوجود وللحياة.. حيث لا تستطيع الفكاك من المقارنة مع رواية “جيرمينال” للفرنسي إميل زولا والكثير من كتابات ونصوص فيكتور هوغو (نصير البؤساء)، وكذا جزء وفير من كتابات “الأم جونز” تلك الزعيمة النقابية العمالية الأمريكية بمناجم كاليفورنيا في النصف الأول من القرن العشرين.. (من هنا الإشتقاق الذكي للعنوان “جيرميبلادن”).. هذا نص من القاع.. من عمق المناجم نعم، لكن أيضا عمق تجربة حياة مغربية مقاومة لاستحقاق مكان تحت الشمس بكرامة.. إنها أيضا كتابةٌ تُعلي من قيمة “أدب المناجم” مغربيا التي هي أصلا نوع إبداعي قليل بل نادر.. هنا تكمن متعة القراءة في “جيرميبلادن” على القدر نفسه الذي تكمن جرأته واختلافه وإضافته النوعية”. لوحة الغلاف من إنجاز الكاتب والفنان التشكيلي أحمد جاريد. ويتمّ توقيع الكتاب يوم السبت 9 ماي 2026 ابتداء من الساعة الثالثة بعد الزوال (س 3) قاعةC رواق C30. بفضاء المعرض الدولي للكتاب بالرباط.

إقرأ الخبر من مصدره