Étiquette : 2018

علي بنهرار من الدوحة

قالت آنا تيرازاس، مصممة الأزياء المكسيكية، مساء الثلاثاء، إن الألبسة والإكسسوارات في الأعمال “ليست ترفا فنيا؛ بل عملية جوهرية”، مشددة على أن “اختيار الأزياء المناسبة لا يكون اعتباطيا، وإنما من بحث عميق عقب الاطلاع على العمل مكتوب على الورق. فبعد الاطلاع عليه، تُقدم ملاحظات ويُحرك المزيد من البحث؛ فالأبحاث جزء أساسي لتحفيز مخيلة المصمم وتخصيبها”.

وأوردت تيرازاس، خلال ندوة صحافية عُقدت بعد تقديمها ندوة ضمن النسخة الحادية عشرة من ملتقى “قمرة السينمائي” الذي تنظمه مؤسسة الدوحة للأفلام، أن “التصاميم قد تأتي من الشارع أو من صور تصادفها وتجدها ذات ارتباط ما بشخصية داخل المشروع”.

وأضافت أن “النقاش مع فريق العمل من مخرجين وغيرهم يوفر رؤى تشاركية وتعاونية تفضي إلى اختيارات جيدة للتصاميم والملابس والأنسجة والإكسسوارات”.

#div-gpt-ad-1608049251753-0{display:flex; justify-content: center; align-items: center; align-content: center;}

وأكدت المصممة المكسيكية أن “ثلة من الناس لا تدرك التعقيدات الموجودة في تصميم الأزياء”، موضحة أن “هذه الفئة تتصور أن عملا ما ينجح بلا أزياء، مع العلم أنه بدون الأخيرة تضحي الشخصيات كلها متشابهة ومكرورة وغير منسجمة”.

وتابعت: “في التصاميم، تحظى الشخصيات برونق خاص. نمنحها ملامح جديدة لأداء الدور بحرفية ودقة، سواء أكان ذلك في شريط روائي أو سلسلة تلفزيونية”.

وبيّنت المتحدثة أن “في الأفلام التاريخية، تكون الأزياء ذات طابع خاص بالمقارنة مع الأعمال المعاصرة؛ ومن السهل التدقيق في مدى مطابقة الأزياء لتلك المرحلة التاريخية التي يتناولها المضمون”، مؤكدة أن “الحرفية في المحتوى المعاصر تكمن في القدرة على ثني المشاهد عن التركيز على الأزياء بحد ذاتها، ليشعر بها انسيابية وغير لافتة؛ فهي في النهاية جزء من الشخصية فحسب”.

وأضافت تيرازاس أن “عمل المصمم لا ينجح إذا لم يؤازره المخرج وطاقم الفيلم. يغدو، حينها، بلا صوت”، وشددت على أن عمله “ليس سهلا، ويتطلب وقتا طويلا لتقديم مقترحات ملائمة”.

وأوردت: “أي مسلسل أو شريط لا يتعلق بقميص مثلا، بل بالقصص التي تسردها الشخصيات عبر ارتباطها بالزي. تحقيق الترابط ليس أمرا هينا، ويرافقه في كثير من الأحيان توتر، إلى درجة أننا في بعض الأعمال قمنا باختراع الأزياء كلها من المرحلة الصفر؛ لم يتم اقتناؤها، بل صُنِعت حرفيا”.

وأشارت المصممة، التي تعاملت مع مخرجين بارزين من طِراز ألفونسو كوارون وأليخاندرو غونزاليز إينياريتو وسام منديز، إلى أن “مشهدا واحدا من بضع دقائق استغرق نحو ستة أشهر في عملية الأزياء”، موضحة أن “الأفلام لا يصنعها شخص واحد، وأهم شيء هو تكوين فريق قوي؛ لأنك ستعيش مع هذا الفريق لفترة طويلة. لا بد من انتقاء أشخاص لديهم تلك القدرة الفطرية والموهبة لترجمة ما يجول في الذهن إلى واقع حقيقي”.

وزادت المتحدثة قائلة: “لا بد من استحضار أرضية تفرز لغة سينمائية واحدة لدى كل الفريق، وتقديم ما هو متوقع منا بثقة واحترافية”، مشيرة إلى أن “مشاهدة فيلم تعني خلق حياة واقعية، ويجب على المصمم قضاء وقت طويل للتفكير في الألوان والأقمشة وكل جانب صغير من التفاصيل، من أجل تقديم الشخصيات بالشكل المناسب، والحفاظ أيضا على المزاج العام للعمل، والحرص على توفير مناخ متماسك بين التصاميم وبقية تفاصيل المشروع”.

مسيرة المصممة التي تشارك ضمن فقرة “خبراء قمرة” تمتد عبر السينما والتلفزيون والمسرح. وتعد واحدة من “أكثر مصممي الأزياء تأثيرا في جيلها”. وقد تأثرت بحب والدها للرسم ووالدتها للأقمشة، فبدأت رحلتها في تصميم الأزياء والمسرح قبل أن تنتقل إلى السينما مع فيلم “عجز” (2007) للمخرج غيل غارسيا برنال. وتعاونت مع سام مندس في فيلم جيمس بوند “طيف” (2015) وألفونسو كوارون في فيلمه الحائز على جائزة الأوسكار “روما” (2018).

إقرأ الخبر من مصدره

علي بنهرار من الدوحة

قالت المخرجة المغربية ريم مجدي إن ملتقى “قمرة” السينمائي، الذي تنظمه مؤسسة الدوحة للأفلام بالمدينة القطرية، يُعدّ “فرصة ذهبية بالنسبة للمخرجين الشباب المغاربة”، داعيةً إلى “الإقبال على المشاركة في الحدث بما أنه يُشكّل فضاءً حاضنًا للمواهب العربية والقادمة من الجنوب العالمي بشكل خاص، ويضمن التلاقي مع ثُلّة من كبار السينمائيين في العالم، سواء من الخبراء أو المهنيين”.

وأضافت مجدي في تصريح لجريدة هسبريس الإلكترونية، على هامش مشاركتها في إحدى ورشات الملتقى، مساء أمس الأحد، أن “الورشات فرصة، كذلك، للتشبيك مع بقية صنّاع الأفلام من الجيل الجديد على مستوى شمال إفريقيا والشرق الأوسط وغيرهما”، مضيفةً أن “رَصّ الصفوف على المستوى القُطري والإقليمي يُساهم في خلق أرضية مشتركة تروّض الغنى الذي تزخر به المنطقة”. وقالت إن “التواصل بيننا يخدم مشروع كلّ مخرج”.

#div-gpt-ad-1608049251753-0{display:flex; justify-content: center; align-items: center; align-content: center;} لقاء المواهب

المخرجة مجدي، التي حاز مشروع فيلمها الطويل “موسم البرقوق”، المشارك في “قمرة”، على دعم كتابة السيناريو من المركز السينمائي المغربي ودعم مؤسسة الدوحة للأفلام، اعتبرت أن “إخضاع المشروع للمرافقة قبل ولادته مرحلة حاسمة”، وشدّدت على دورها “في تطوير العمل على كل المستويات قبل أن يكون منتوجًا نهائيًا قادرًا على الاستقرار في شاشات العرض بالمهرجانات السينمائية الوطنية والقارية والعالمية”. وأضافت “نادرًا ما ينال المبدع فرص المواكبة”.

كما أثنت على إضافة “ورشات الأطلس” في المهرجان الدولي للفيلم بمراكش (2018) “لما لها من دور في دعم تطور منظومة الصناعة السينمائية المغربية، وتمتين أصالة الأعمال التي يقدّمها الجيل الجديد”، مشيرة إلى أنها “تبقى غير كافية”، قبل أن تضيف “مهرجانات كثيرة حضرتُها في مصر ولبنان وإيطاليا تُؤازر المواهب السينمائية الناشئة من خلال ورشات مماثلة. والمخرج المغربي مدعو لبذل جهد ليشارك فيها. إنها تصقل الموهبة وتصوّب الاعوجاجات”.

“لا أحد يولد محترفًا”، هكذا أسندت ابنة مراكش وجهة نظرها، مضيفة “عندما تتلقى توجيهات وتصويبات، سواء على مستوى السيناريو أو الصورة أو نصائح بشأن التمويل والتوزيع، فهذا يُشكّل قيمة مضافة حقيقية لأيّ مخرج صاعد”. وأكدت أن “التبادل مع الخبراء يُخرج الأعمال من رؤية ربما محدودة إلى أخرى أوسع تسمح للمخرج بالتقاط ما يشاء. ونستطيع رصد أعمال لمغاربة شاركوا بكثافة في أحداث من هذا النوع، وكان أثرها واضحًا في مسارهم المهني”.

وتابعت قائلةً: “عندما يستفيد مشروع مغربي من دعم مؤسسة غير وطنية، فالمخرج والمنتج يلعبان دورًا مهمًا في حماية العمل من أيّ اختراق أو توجيه”، مضيفةً أن “صانع الشريط يحذَرُ من أيّ توظيف سيّئ للمشروع لخدمة أجندة معيّنة. وفي النهاية لا يمكن تغيير واقعنا. لدينا مشاكل كثيرة نعالجها بالوسائل الفنية التي تقترحها الصورة. ليس بوسعنا تزييفها أو تجميلها، كما لا نستطيع تضخيمها أو ليّ عنقها لتكون هديّةً لأيّ جهة، كيفما كان نوعها”.

“الموهبة ليست وعدًا”

قالت مخرجة “لعبة” إن “المواهب الوطنية الصاعدة تحتاج إلى مرافقة على مستوى الكتابة”، مبرزة أن “كتابة السيناريو تعيش وضعًا لا بدّ من تجاوزه من خلال تكثيف الورشات”. وأضافت أن “المرافقة ضرورية للوصول إلى منتجين، وتكوين الجدد لدخول الاحتراف في المجال، والتعرّف على منتجين في بلدان أخرى لتشجيع الإنتاج المشترك. نشهد خصاصًا في هذا الجانب يجب تداركه”.

ودعت لجنة الدعم السينمائي إلى “التفكير أكثر في فسح المجال أمام الشباب بناءً على الجدارة والاستحقاق أكثر من أيّ منطق آخر”، مسجلةً أن “حضور بعض الأسماء في لائحة المحظوظين سنويًا يُسائل الرهانات الوطنية المتعلقة بتأهيل وضع الشباب الحامل للمواهب. الموهبة وحدها لا تكفي، بيد أنها تتطلب مساعدة على أصعدة عدّة، منها المالي المتعلّق بالدعم، والمهني المرتبط بالمواكبة”.

ولدى سؤالها بخصوص “ألا يُعتبر المطلب، بشكله الإطلاقي، مجرد حساسية فئوية تمنح الشباب شيكًا على بياض في أيّ صنعة إبداعية؟”، ردّت المهنية السينمائية بأن “المرافقة النقدية من شأنها التمييز بين السمين والغثّ في الأعمال الفنية الشبابية”، مسجلةً أن “التواجد في مرحلة عمرية حاسمة لا يضمن للمهني الاحتراف. الموهبة ليست وعدًا. إن ما نحتاجه اليوم هو التحاور وفق منطق الحق في الخطأ، ووفق منطق الاستحقاق والتشجيع”.

ويستضيف ملتقى “قمرة” السينمائي 2025، الذي يُمثل وفق المنظمين “مساحة للأصوات السينمائية الجديدة”، أكثر من 250 خبيرا سينمائيا من 50 بلدا. وأوردت مؤسسة الدوحة للأفلام أنها “أكبر مشاركة في تاريخ الملتقى”، مبرزة أن “الخبراء سيشرفون على 49 مشروعا لصناع أفلام من أكثر من 20 بلدا، بما في ذلك 18 مشروعا لمخرجين قطريين ومقيمين في قطر”.

إقرأ الخبر من مصدره